制片人| 《豪昌村AI学校》作者|编辑韩玉娣|丁曦:“春节就别想休息了!” AI导演卢世锦2月6日在“豪场村AI学校”大厅表示,AI喜剧剧市场这么大,春节假期肯定不能休息。仅仅一天后,即2月7日,Seedance 2.0完成了内部测试。 A股短剧概念板块暴涨,多只个股触及涨停。 Seedance 2.0 通过自动故事板、多镜头一致性和音视频同步技术,将 15 秒视频的利用率提高到 90%。 AI漫画已达到技术奇点,进入“产业化流水线”阶段。释放生产力不可避免地会导致生产力的爆炸式增长。影视界形容为“颤抖”。人工智能已经自动化了从剧本到电影成品的每个环节包括视觉效果、配音、音效、音乐、剪辑等等。未来,编剧可能会成为影视行业唯一的工作。到2025年底,抖音平台漫画数量将突破10万部,字节漫画车日峰值消费将达到3000万元,红果漫画应用已上线。现在除了Byte之外几乎所有主流内容平台都参与其中。腾讯、百度、快手、优酷、爱奇艺、哔哩哔哩、阅文、中文在线等内容平台纷纷推出漫画APP、喜剧频道,并出台相关扶持政策。根据DataEye等多家券商及研究机构预测,预计2026年AI喜剧市场规模将在240亿元至243.6亿元之间,持续40%以上快速增长。专业人士大量涌入,包括传统动漫公司、影视公司等。影视制作团队、MCN机构、网络写作平台、游戏创作者等。成本持续下降:AI漫画制作达到每分钟1000元、每分钟500元。有些团队甚至将其降低到/分钟。各大公司的“抽卡率”(命中率)都不到5%。即使是业内最优秀的团队也只能勉强维持13%左右的命中率。随着Seedance 2.0和Keling 3.0的发布,AI漫画制作的门槛将进一步降低,市场将加速走向“大红海”。 AI漫画真正的机遇是什么?如何构建商业生态系统?随着人工智能的发展,人的价值是什么? 2月6日,网易科技举办首届以“掘金AI漫画”为主题的“高尚村AI学校”沙龙。来自百度、中影集团、聚头科技、极笑奇幻、流贝科技等AI漫画相关人士,与AI漫画的导演、制片人、创作者共同探讨AI漫画的机遇闭门的AI漫画的团结与挑战。真相:2026年谁还能赚钱?艾媒咨询发布的《中国人工智能动漫产业趋势白皮书2025-2026》显示,2025年中国动画微剧市场规模将达到189.8亿元,同比增速达276.3%。预计到2026年市场规模将突破240亿元。然而,规模快速扩张的背后,是首都对优质产能的极度偏爱。中信证券研究报告指出,尽管市场情绪在2026年见顶,但仍处于极佳状态。优质内容仍然稀缺,资本开始向拥有重要知识产权储备和“产业建设能力”的大公司集中。中小型团队面临生存空间压力。在如此剧烈的经济变革中如何赚钱?从传统电影转行的吕思进导演影视行业到AIGC漫画行业,从创作者的角度谈论了盈利计划。他强调,漫画本质上是“情感消费”。吕思进先生分享了他在YouTube上获得过亿观看次数的真实经历并收集了他表示,盈利的关键是准确捕捉场景。 “创作者需要考虑用户正在看的是淋浴、洗澡还是家庭娱乐场景。”他主张根据受众标签定制简短、快速的5-30分钟内容,用最大的情感价值换取付费用户的留存。图片:北京数投科技CEO陆时进、唐超以迪士尼和皮克斯为例指出商业模式的消亡,指出迪士尼70%的收入来自衍生品,只有30%来自内容本身。如果AI漫画停留在“做短作、卖流量”的阶段,本质上是一次性的流量变现,是一种快速变化的消费模式。产品。真正的商业护城河在于创造具有长期价值的知识产权。只有当人物和故事超越时间周期,通过游戏合作、衍生开发、品牌授权等方式持续创造价值,我们才能够超越流量变现的极限。图片:唐朝时期的百度展现了其维持生态系统的能力。百度百角短剧及漫画业务总监范婷婷表示,百度漫画正在通过知识产权版权开放(百度短篇小说+奇马纵横文库)解决内容来源问题。使用流量支持解决冷启动问题。通过“漫画伙伴”合作政策和“金漫画奖”竞赛,解决变现和影响力问题。照片:范婷婷 百度的行动发出了一个明确的信号:单打独斗的日子已经结束了。 2026年,未来为科技带来机遇ams能够深刻理解平台的生态,并成功利用平台的版权库和发行能力。会场上,中国电影学院首席科学家蔡一鸣介绍了“树木年轮AI工作室”和百度百家号范婷婷介绍的“星月计划”,两者的方向是一致的:技术只是基础设施,内容就是资产。图:蔡一鸣对行业认识的不断加深“标志着‘技术理论’的终结。当中视这样的老牌企业基于20年动画经验打造出全链条的人工智能工具时,单纯依靠‘知识使用特定模型’的技术差距已经不复存在。产业竞争的焦点正在从技术上的‘降低成本’转向内容上的‘知识产权资产’。在大厅里,唐超对动漫产业的发展做出了非常现实的评估。”市场2026年的t环境下,行业告别“赚钱时代”。他的“四个时代”理论(1.0野蛮生长期、2.0转型期、3.0精品剧期、4.0知识产权爆炸期)被抛弃。唐超坦言,行业从“野蛮成长期1.0”到“精品剧时代3.0”正处于深水区。 1.0时代靠的是平台早期的流量收益。然而,目前大公司的“受欢迎程度”还低于5%。即使拥有行业最高水平的生产设备,出品率也只能勉强跟上13%左右。数据显示,目前全国从事动漫制作的企业不少,但员工1000人左右的大型工厂仅有三到五家。唐朝预计,春节过后,动漫日产能将达到150部。这意味着数千分钟的连续剧每天都有新产品投放市场。成功的可能性大大降低。人工智能平等时代,人的“不可替代性”在哪里?当人工智能工具突破视频生成的界限时,人类的价值会消失吗?在房间里的讨论中,嘉宾们一致认为,人类的作用并没有被削弱,而是被重新创造了。谭超认为,人工智能虽然可以取代基础上的重复性工作,但无法取代“至高无上的审美掌控”。高清剧时代,女性题材剧和科幻题材作品,对艺术性和场景深度的要求极高。他预测,未来真正的核心人才将是能够指挥AI实现“90分审美”的顶尖制作人才。当然,挑战依然存在。从创作角度,吕思进表示,人工智能虽然可以生成图像,但情感节奏仍然很难控制。他指出。无线网络如今的人工智能,很难将细腻的情感从文字传达到图像,仍然需要人类导演的细心干预。过度依赖AI模板导致内容同质化严重,这是创意产业的死敌。中文在线人工智能制作人王福生表示,从版权发展的角度来看,行业目前最缺乏的是具有“产业心态”的人才。他们不仅需要人工智能绘画的能力,还需要一个能够无缝整合脚本、技术、美学和市场需求的整体架构师。这种持续交付高精度内容并实现工业闭环的能力是人们的终极护城河。下一个爆发点将是互动剧和海外拓展。在内容业态的演变中,“互动剧”作为下一个“爆发点”备受关注。单片短剧市场实际输出已经饱和,用户开始厌倦被动接收信息。互动剧是一种提供强烈参与感、让用户决定故事走向的业态,对于吸引新用户具有重要作用。唐超认为,互动剧是下一个进步的入口。 “那些能够在2026年下半年率先掌握互动剧技术和叙事逻辑的人,将在2027年定义下一代内容方面拥有话语权。”如今,C端国内流量竞争已成为“红海”,寻找第二条增长曲线已成为大家的共识。对于去海边,大家已经有了一定的共识。 AIGC董事卢思进的著作《出海》充满了实践智慧。在他看来,拓展海外不仅仅是在另一个市场播放视频,而是利用“信息差距”和“成本差距”的完美套利。获得国家广告配额数百倍的收入,无疑是一项非常有吸引力的生意。印度、越南等市场的快速扩张就证明了这一逻辑。在经济环境严峻的背景下,B端品牌定制意外成为新的增长支柱。北京九霄梦想总经理刘佳先生向大家展示了他很早以前就因使用厕所而闻名于世的成功案例。他指出,如果C端流量成为一场“血战”游戏,B端品牌将带来大幅增长。 AI漫画可以用传统漫画十分之一的制作成本达到相同甚至更好的传播效果,而且不存在恒星崩溃的风险。刘佳总结道,帮助品牌降低成本、帮助企业解决营销问题,是企业在2026年生存和发展的重要途径。图:刘佳的“极致性价比”正在成为B面新宠。刘佳总结,民族文化、智能科技、前沿潮流是AI漫画最好的三个品牌方向。对于生产者来说,除了关注用户钱包(C端充值)之外,“帮助品牌降低成本”(B端定制)正在成为能够支撑团队生存甚至盈利的重要途径。当然,光有内容并不足以做好你的B端业务。刘佳强调,品牌要成功,整个链接路径必须在项目初期就规划好。您应该从一开始就尝试吸引目标受众的注意力,还是应该直接推动销售转化?这种“以终为始”的能力,是区分专业团队和草根团队的转折点。与此同时,ZeroCut CEO张云剑从工具的角度认识到了这一趋势。他将市场分为三类:个人创作者、工作室和d 大型制造商,并表示随着 IAA 工具向“低利润发布”和自然语言交互发展,我们预测订单将从大型低利润制造商转向灵活的中小型团队。未来B端市场将由能够提供“工具+服务”一体化解决方案的团队主导。图片:张云剑 唐超系统地提出了AI漫画的五个主要赛道:AI真人动画、沙雕小品、有声读物、讲解漫画、精品剧。其中,对AI真人短剧寄予厚望。 AI技术生成的虚拟人具有无国界的特性,可以完全避免演员的档期、报酬等问题,即使在科幻、战争等传统上仅限于日本的题材上也能释放大量的能量。尤其是当你将“真人与AI”和“女性视频故事”结合起来时《nt》,很有可能成为下一个市场热点。对于参与者来说,前进的道路仍然充满挑战。无论是深耕知识产权、拓展海外,还是将互动剧打造成B面,核心逻辑只有一个,就是忘记炒作,尊重行业常识。网易科技NetE《高昌村AI学校》汉彩科技将于2月份正式开启“高昌村AI学校”的私下讨论。 2026年,每月举办一次的讨论会,聚焦AI领域最值得讨论的话题,分享实用知识,连接有效资源,激发潜在合作。“御所村A”的首场活动“I派”将聚焦AI漫画这个当前内容领域最爆炸的赛道,将深入探讨漫画的真正机会在哪里?能否构建商业生态系统? AI如何超越工具属性,重塑内容创作、生产流程、运营分发和商业变现?